刘家成:我不反对流量,但反对唯流量
刘家成:我不反对流量,但反对唯流量
他曾执导《铁齿铜牙纪晓岚》《情满四合院》,作为导演,他对选角有自己的坚守。他认为,角色适合又有流量,自然能够吸引更多观众,这是好事。但是只看流量,不管角色适合与否都让流量明星来演,这肯定不行。角色适配度是他选角的第一要义。
从《铁齿铜牙纪晓岚》中由张国立、王刚、张铁林构筑的“铁三角”到《情满四合院》里何冰饰演的小恶大善之人“傻柱”,从《正阳门下小女人》中蒋雯丽饰演的励志女性徐慧珍到《芝麻胡同》里刘蓓饰演的嘴硬心软的林翠卿,贴地前行的演技派们成就了一个个令观众信服的角色。而这些角色的成功,离不开导演刘家成的选择与坚守,角色适配度是他选角的第一要义。
刘家成选角有一套,或许和他曾经演员出道的经历密切相关。20世纪80年代末90年代初,刘家成参演了《杀手情》《银蛇谋杀案》等电影。回想起那段做演员的经历,他用4个字来概括:苦中有乐。“说苦是真有些苦,很多骑马、开车、跌落等较为危险的动作,全都要演员来真格的;说乐,那真是一个思想单纯、创作投入的年代,拍一部电影大致要半年到一年的周期,演员像每天上班一样,等待最好的光线、寻找最适合的角度、抓住最感人的瞬间,创作环境远不像现在这么浮躁。”
现在有些演员拍完自己的戏便赶档期去了下一部戏,甚至都不了解整部戏的创作内容。“那时候拍戏不像现在一年好几部,我们一年或者两年才能赶上一部电影,电视剧更是少之又少,深知机会难得。”刘家成在其参演的第一部电影《杀手情》后半期,就已经确定了自己最终要做导演的方向,“从演员到武术指导到执行导演再到导演,一切都像是必然”。演戏时他曾从马背上重重摔下,做动作替身时曾头撞台阶几近昏迷,认真演好每个角色之余,他总是暗中观察导演们的工作,边看边琢磨他们为什么这么拍,摄影机为何要这样摆。彼时看样片,剧组会租个电影院组织全体演职员一起观看,刘家成从不缺席,他的小本上记满了对角色的理解、如何设计分镜头以及如何选择剪辑点。后来刘家成做了导演,那个深深印刻在他脑子里的小本子对他帮助很大。
刘家成相信,世界上没有全能演员,每个演员都有自己的强项,也都有各自的局限。“形象气质更接近军人的,就很难演富商。拿到剧本吃透人物,对演员进行大致分类,根据角色适配度进一步细化,剩下的就要看缘分和态度了。”一路拼上来的刘家成,欣赏热爱这份职业的演员,“决定角色成败的关键除了天赋就是态度了”。多年前,刘家成拍摄电视剧《离婚前规则》和军旅剧《天生要完美》时,资方都曾强烈推荐使用流量明星,但都被他拒绝了。“他们的条件我无法接受,档期只给50天而且跨戏,这两部剧在当时都遇到了相同的问题。”《离婚前规则》《天生要完美》最终捧红了数位演员,“我们不是非用流量明星不可,最后我们用的演员都获得了高流量”。
“我不反对流量,但反对唯流量。”刘家成承认,角色适合又有流量,自然能够吸引更多观众,这是好事。但是只看流量,不管角色适合与否都让流量明星来演,这肯定不行。刘家成也向播出平台了解过,流量明星确实会提升会员充值和观看量,有一些年轻观众不看故事本身,只是冲流量明星去的,一些平台还为此开设了“只看TA”功能。追本溯源,艺术素养教育应从娃娃抓起。为此,作为全国政协委员的刘家成在今年全国两会上提交了《关于加强中小学生艺术素养教育提高全民族艺术鉴赏力的政策建议》,希望通过艺术素养教育帮助青少年形成健康的审美倾向。在刘家成看来,使用了不适合角色的流量明星,还会带来许多问题,比如为了流量明星魔改剧本、“饭圈”盲目追星绑架创作、使用网络软暴力对同台竞争的作品打低分等等。
刘家成在刚拍完的电视剧《追光》(暂名)中便深刻揭示了这一行业问题。剧中,老戏骨要演出一场耗费毕生精力写就的话剧《父与子》,但为了市场前景,要想演这出戏就要把曾在剧团跑龙套后来靠影视走红的流量明星请回来,流量明星的经纪人不仅给出的排练时间非常有限,而且要求剧本必须要改成《子与父》……刘家成坦言,许多演员不敢来演,甚至有人觉得剧本含沙射影写的就是自己。但是这部剧最终在老戏骨和流量演员的共同努力下顺利完成了拍摄,“老戏骨和流量演员在剧中的表演旗鼓相当,谁也没输给谁”。
在刘家成看来,导演和演员之间要相互信任,导演不是从点上、线上教演员如何表演,而是从面上把控。“每场戏都有它的功能和任务,你得让演员准确生动地把主题演绎出来。”当被问及演员的自我修养应该有哪些时,刘家成说,归根结底,一个是“艺”,一个是“德”。“艺”要求演员热爱表演,因为热爱就一定会有敬畏之心;“德”要求演员懂大局,知道尊重与感恩。“德”在前,“艺”在后。采访临近结束时,刘家成沉默了片刻说:“我发现那些真正德艺双馨的好演员,看不上的剧本他不会接,看上的剧本他可能会带着很少问题在开机前同剧组商议修改,但是一旦开机就真的不再动剧本了,他们能够忠实剧本台词,将它们转化为自己的语境。这些演员的职业素养令我敬佩,也会是我此后想要继续合作的人。”
(作者:许莹,系《文艺报》艺术评论部编辑、北京文艺评论家协会会员)